Аб.№ 76 Романтические концерты

Стадион "Локомотив", Москва

Дата проведения:

Внимание! Данное мероприятие уже прошло и перенесено в архив! Новые представления ищите в текущей афише в разделе Классическая музыка.

Внимание! Билет действителен только на одну указанную дату.

19 января

Абонемент «Романтические концерты»

Солист - Никита БОРИСОГЛЕБСКИЙ (скрипка)
Академический симфонический оркестр Московской филармонии
Дирижер - Владимир Понькин

В программе:
Лютославский. Chain III для симфонического оркестра.
Шимановский. Концерт № 1 для скрипки с оркестром.
Сибелиус. Симфония № 2.

Абонемент «Романтические концерты» принадлежит к числу тех, в которых характер программ исчерпывающе характеризует название всего цикла. Ведь «романтический концерт» - термин многозначный, подразумевающий не только произведения концертного жанра, созданные в эпоху романтизма, но и тип концертного выступления, в котором главным действующим лицом становится солист. Благодаря эстетике романтизма, с ее вниманием к личностным мотивам, персонификацией образов, искусству солиста-виртуоза уделялось повышенное внимание. Именно в концертной практике романтической эпохи формируется тип сольного концертного музицирования, который сохранился по сей день.

Традиции академического сольного исполнительства и жанра виртуозного романтического концерта охватывают почти двухвековую историю, в которой главными действующими лицами стали многие выдающиеся музыканты, совмещающие талант непревзойденных исполнителей и гениальных композиторов: Лист, Шопен, Рахманинов, Крейслер, Паганини, Вьетан, Венявский, Сарасате. Достойное место в этом ряду занимает польский композитор, пианист, педагог и музыкальный критик Кароль Шимановский. Из двух скрипичных концертов Шимановского именно первому, написанному в период творческого расцвета и зрелости композитора, была уготована по-настоящему широкая известность, что объясняется просто: в этом красивейшем шедевре концертного жанра сочетаются неоромантические и импрессионистские тенденции, восточный ориентализм и мотивы самобытного польского фольклора.

Внимание к новым, передовым тенденциям в музыке, но при этом стремление облечь свои музыкальные мысли в традиционные формы и жанры - черта, типичная для композиторов новых национальных школ, стремительно завоевывающих свое место в искусстве рубежа XIX-XX века. И если для польской музыки Шимановский - второй после Шопена крупнейший представитель национальной композиторской школы, то в финской музыке Сибелиус - основоположник академической традиции. Его Вторая симфония вобрала самые характерные черты письма композитора, став музыкальным воплощением скандинавского стиля и варяжского колорита.

Контрастным эпиграфом к крупным инструментально-симфоническим опусам Шимановского и Сибелиуса станет открывающая вечер пьеса для оркестра «Chain III» Витольда Лютославского. В начале творческого пути он снискал славу продолжателя лучших традиций Шимановского, но в зрелости приобрел всемирную известность как крупнейший представитель авангарда. Во второй половине XX столетия он являлся лидером польской музыки, определяя стиль своих исканий как «постоянное отрицание хотя бы раз уже использованного в области техники или музыкального языка, как «перманентную революцию». «Chain III» - опус, созданный в 1986 году, прекрасно подтверждает эти слова композитора.

Такую стилистически разнообразную и сложную программу с Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии исполнит Владимир Понькин. Дирижер регулярно сотрудничает с оркестром Московской филармонии, а его разнообразные симфонические и театральные работы высоко ценятся московскими меломанами. Ему принадлежат заслуги в премьерных исполнениях для отечественной публики ряда произведений Лютославского и Пендерецкого. И обращение дирижера к польской музыке в этом концерте продолжает разнообразные работы В. Понькина по знакомству широкой аудитории с искусством Польши, которые были удостоены высокой награды: маэстро был награжден медалью «За заслуги в области культуры Польши» (1997). Дирижер удостоен звания народного артиста России (2002), а также дважды становился лауреатом Национальной театральной премии «Золотая маска» (2001, 2003).

К исполнению Концерта № 1 для скрипки с оркестром Шимановского Никита Борисоглебский обратился в связи с юбилейной датой - 130-летием со дня рождения композитора. Для солиста факт обращения к такому шедевру, как этот концерт, - свидетельство зрелости музыканта. И хотя по возрастным показателям Н. Борисоглебский принадлежит к молодому поколению, но благодаря своему опыту и творческой незаурядности вполне оправданно уже сегодня причислять его к наиболее ярким и неординарным отечественным музыкантам. Сегодня скрипач много концертирует в России, Европе, Азии и странах СНГ, его имя появляется в программах самых престижных фестивалей. С оркестром Московской филармонии Никита Борисоглебский выступает регулярно. В октябре музыканты провели совместные большие гастроли по Великобритании. Вполне вероятно, что от столь сыгранного ансамбля публике стоит ждать настоящих открытий.