И. Богушевская

Стадион "Локомотив", Москва

Дата проведения:

Внимание! Данное мероприятие уже прошло и перенесено в архив! Новые представления ищите в текущей афише в разделе Поп-музыка.

ИРИНА БОГУШЕВСКАЯ
С ПРОГРАММОЙ «ШЕЛК»        

Ирина Богушевская начала свою карьеру в музыкальных спектаклях студенческого театра МГУ, и опыт проживания на сцене песни как истории оказал на ее творчество огромное влияние. Критики, пытаясь уловить то, что отличает эту певицу от других, называли ее стиль  «театральным джазом», «театральным шансоном», «модерн-шансоном». И действительно, на ее пластинках много песен, которые могут стать мини-спектаклем на три-четыре минуты.
Но параллельно с «театральными» песнями, в которых существует своя драматургия, Ирина всегда писала лирические баллады, которые можно назвать не песнями-историями, а песнями-настроениями. И  их было так много, что только часть из них исполнялась в сольной программе Ирины «Шоу для тебя одной», где звучали рояль и вокал, а остальные  отправлялись в «запасник», где терпеливо ждали возможности быть услышанными.  
Певица кропотливо подбирала для новой программы стилистически однородный материал,  где музыка, по выражению Ирины, «была бы подобна плавно струящейся шелковой ленте, отливающей переменами настроений». Примерно год назад список баллад был сверстан – и оставалось только сделать паузу в концертно-гастрольном графике и начать репетиции. И вдруг потоком начали приходить новые песни. Некоторые из них были нежнее шелка, а иные напоминали ковер с броским экзотическим орнаментом. И было очень жалко отправлять свежие, едва рожденные и такие разные песни в долгий ящик ради идеи «собрать в одну корзину» все медленные баллады. От этой идеи пришлось отказаться, а список песен для новой программы опять переписать.  
Поэтому снова, как всегда получается у Богушевской, которая считает, что музыка – это стихия, не признающая границ, в программе будет звучать причудливый сплав лирических и танцевальных стилей, основа которых – авторская лирика Ирины.
Как и прежде, в реализации новых замыслов ей помогали музыканты, с которыми певица уже несколько лет подряд занимается производством «нежных вещей»: Светлана Мочалина, клавишные, Антон Дашкин, ударные, Николай Сарабьянов, гитара, Сергей Шитов, кларнет. Вместо Абелардо Лопеса, в разгар подготовки к премьере вынужденного покинуть Россию, в коллектив влился контрабасист Алексей Рыславский. Как и прежде, группа работала над новыми произведениями методом совместного «мозгового штурма», и предложенные Светланой, Колей или Антоном партии или рисунки часто становились основой аранжировки.
Те, кто побывал на концертах Богушевской, видели, как великолепно понимают друг друга музыканты на сцене, сколько возникает спонтанных импровизаций и какую радость этот процесс доставляет участникам и зрителям. Так что Ирина снова с полным правом может сказать о своей музыке, что она с любовью сделана вручную –  от первой до последней ноты.
Концерт Ирины Богушевской проходит в рамках проекта «Город живой музыки». На сегодняшний день это единственный масштабный проект, который занимается поддержкой авторской песни, музыкального театра, а также тех  музыкальных направлений, которые незаслуженно игнорируются крупными теле- и радиостанциями.