Анна Каренина

«Анна Каренина» действительно очень необычный и проникновенный спектакль. Можно смело сказать, что бессмертное творение главного толстовца, самого Льва Толстова, получило в театре Вахтангова новую жизнь, и видимо конца этим реинкарнациям не будет, что конечно не может не радовать почитателей театра и творчества Льва Николаевича. Сцена не перегружена декорациями, все очень стильно, монохромно. Костюмы эпохи с преобладаниями черных, белых и красных тонов подчеркивают драматичность произведения. Это спектакль без слов наполнен людскими страстями, грехом, но конечно и расплатой, как духовной, так и физической. Сюжет в совокупности с удивительной пластикой, ярким языком мимики и жестов отсылает зрителя к греческим трагедиям. Конечно же, в зале не стоит тишина, кроме невербальной игры артистов, зрителю поможет понять замысел постановщика невероятно контрастная, прямо таки остросюжетная музыка «парасоветского» композитора Альфреда Шнитке. Так силами потрясающего постановщика Анжелики Полиной в театре Вахтангова сливаются Тигр и Евфрат русской культуры, шедевр литературный и музыкальный.

Анну Каренину в спектакле играет Ольга Лерман, молодая, но уже довольно известная кино - и театральная актриса. Лерман в этой роли выглядит поразительно хрупкой, прямо-таки китайская фарфоровая чашка, разбившаяся в жестких руках офицера. Дмитрий Соломыкин, также недавний выпускин Щукинского училища, играет Алексея Вронского, сверхпривлекательного красавца с холодным сердцем. Роль Каренина исполняет Народный артист и лауреат Госпремии Евгений Князев, известный зрителям по целой череде ролей. Князеву достался минимум сценической активности, как, впрочем, и в романе Толстого, при максимальной трагичности образа.

Лев Николаевич Толстой в своем произведении, изданном более ста лет назад, поднимает вопросы вечные, настолько глубокие, что даже развитие робототехники не снизит их актуальности. Может быть сейчас основной сюжет «Анны Карениной», в котором главная героиня бросает своего супруга, ради олицетворения мачизма с поправкой на аристократизм, Вронского, еще более злободневен. Если раньше презрение своего долга и чистой совести в обмен на скоротечное бонвиванство был редкостью, то сейчас чуть ли не каждый стремиться приобщиться к системе «живи быстро, умри молодым». Спектакль заставляет нас серьезно задуматься, а стоит ли оно того? Поразительно, как легко забыть, что разрушая свою жизнь, мы разбиваем судьбы и тех, кому мы по-настоящему дороги.